FLStudio中文21最新版本以其使用速度而闻名,是一个高度复杂的音乐制作环境。FL Studio免费,联合国音序器音频和MIDI每个复合编辑都是音乐。现代的DAW是一种非凡的野兽。首先,它在很大程度上把自己放在了(几乎)每个人记录过程的核心。其次,通过在价格适中的软件中模拟完整的工作室体验,它在音乐录制和制作过程的民主化中发挥了非常重要的作用。此外,虽然你可以在周五晚上进行一场非常有趣的酒吧式哲学对话,讨论DAW/sequencer的兴起与我们现在体验的音乐质量之间的关系,但其影响是不可否认的。
然而,并非所有的DAW/sequencer都是平等的,市场如此多样化的一个关键原因是,今天的许多(看似通用的)DAW/sequencer是作为更专业的工具开始生命的。毫无疑问,1998年作为水果圈推出的FL Studio就是如此。到目前为止,像Cubase和Logic这样的公司提供了MIDI序列和基于硬盘的音频记录的组合(尽管仍处于起步阶段)。果味循环的纯MIDI步进音序器的简单性和适中的成本使它在预算上对电子音乐制造商有明显的吸引力;一款适合大众的DIY EDM工具。
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在随后的20多年里,显然发生了一些相当大的变化。那么,随着最近FL Studio 21的到来,这是不是现在已经超越了电子音乐根基的DAW/音序器?
历史玩具
鉴于FL Studio的最后一次全面SOS审查是在相当长的一段时间之前(2010年3月的第9期),在深入了解最新版本的新功能之前,有必要在这里提供一些背景知识,并考虑FL Studio提供的主要功能。在这方面,图像线的网站有一个迷人的“历史”时间轴页面,描绘了F1工作室的发展。相当奇妙的是,还有一个涵盖所有主要版本的相当全面的版本下载档案。对于那些不熟悉该软件的人来说,如果你有合适的32位主机,在试用模式下运行早期版本将很快使FL Studio的根基变得非常明显。
相同的核心原则仍然是最新版本软件的核心。本质上,一组声源(人声发生器—样本或虚拟乐器)可用于在简单的基于步骤的网格或MIDI序列(在钢琴卷帘窗编辑环境中)中构建单个模式。一旦创建了多个模式,就可以沿着多通道播放列表窗口的时间线排列(排序)和分层这些模式,以构建基于歌曲的音乐排列。每个发生器的输出可以传送到混音器的“插入”轨道(想想更传统的DAW/音序器混音术语中的混音器通道),在那里您可以使用一系列常用效果或均衡器选项进一步处理声音,并进行标准音量和声相调整以创建您的整体混音。
尽管与一些更主流的DAW/定序器相比,工作流程(和术语)无疑具有非传统的性质,但作为一种从样本和虚拟乐器源创作器乐的方法,FL Studio一直是精简和高效的。从第一次发行开始,它很快获得了一些狂热的追随者。
到了第4版(2003年11月号出版),引入了基本录音功能,随后的每个版本都在不断完善功能集,增加了新的MIDI编辑选项、新的生成器、对第三方插件的支持、新的效果选项、节拍切分、改进的录音和自动化等功能。到2010年SOS审查时,v9引入了对多核CPU的支持,v10随后添加了一个模块化系统,用于将称为Patcher的仪器和效果链接在一起,v11带来了更多新插件,v12 (2015)改进了用户界面(包括混合器),并在幕后改进了32位和64位插件支持。
2018年,Image Line错过了第13至19号,推出v20以庆祝首次发行20周年。这提供了对多个时间签名、MIDI到音频的转换、改进的插件延迟补偿、轨道冻结的支持,以及对苹果操作系统的重要支持。然而,FL Studio 20作为一个基于模式的音乐创作平台的起源仍然非常明显,但是该软件在一段时间内已经牢牢地成为了一个成熟的DAW/音序器。
水果味
为了实现最大的可访问性,当前的FL Studio系列包括四种不同的功能集/价格组合;水果版、制作版、签名包和签名+所有插件包。果味版是一个仅限于MIDI的入门级产品,可能被视为原始果味循环概念的高度进化版本(它仍然能够提供大约80多种乐器和效果)。制作人版增加了录音/序列、一些有用的附加乐器(如Sytrus和Slicex)和一些附加效果(如Vocodex和令人印象深刻的Maximus多波段最大化器)。签名捆绑包增加了更多的功能、乐器和效果,包括无害合成器、硬核吉他效果和扩展的视频回放选项。
在这篇评论中,我访问了“签名+所有插件”捆绑包,其中包括图像行目录中的一些附加乐器和效果插件,这些插件可以从FL Studio单独购买。这些包括令人印象深刻的索沃,波瓦佐,吗啡和晶体管低音,分别在50? 70$69?$99价格范围。
不同版本之间有升级途径,但最值得注意的营销元素是终身免费更新(LFU)政策。这适用于任何特定版本,因此,例如,如果您碰巧在v9上购买了FL Studio生产者版,您将能够免费下载同一版本的所有后续版本(包括当前的20.8版本)。当然,图像线希望您将购买升级到更高版本,或者从他们的目录中购买额外的单个仪器、效果或样品包,以保持他们的收入流健康。LFU可能也容易受到长期版本系列一致性变化的影响,但即便如此,一旦你购买了FL Studio系列,这对忠实用户来说也是一笔不错的交易。
铀和碘的核心概念
那么上面描述的那些底层核心概念在当前的FL Studio UI迭代中是如何实现的呢?值得庆幸的是,对于长期用户来说,有很多是熟悉的,尽管有些非常规的整体工作流程——源自FL Studio的历史根源——可能会让来自更传统的工作流程(如Cubase或Logic)的新用户感到有些挠头。
用户界面的主要组件是最上面的工具栏(可以访问主菜单选项、传输控制和关键编辑工具),以及包含浏览器、频道架、播放列表和调音台的各个窗口。还有一个功能非常完善的钢琴卷帘窗编辑器窗口。用户可以充分控制这些不同窗口的排列方式,以最适合他们的个人工作流程偏好。
通道架是您为项目收集声源并编辑您想要创建的任何步进序列器模式的地方。
通道架是您为项目收集声源并编辑您想要创建的任何步进序列器模式的地方。浏览器可被视为一站式商店,用于访问您的所有FL Studio项目、样本、乐器和效果插件(无论是来自Image Line还是其他第三方开发人员)、各种形式的预设以及许多其他类别的媒体项目。当您浏览想要的内容时(例如,如果您在主机系统上安装了许多单独的插件),事情会变得非常繁忙,但是知道可以从单个位置访问所有这些资源也很方便。
通道架可能是FL Studio工作流程中的一个元素,对于更传统的DAW/定序器的用户来说,这是不寻常的,尽管这个概念在实践中足够简单。从本质上来说,这是您收集当前项目中希望使用的声源列表的地方。这些可以从浏览器中拖放,或者对于虚拟仪器,通过通道架窗口底部的“+”按钮访问。默认情况下,通道架中的每个发生器(声源/通道)还提供一个默认的16步音序器(从1到512可调,您可以简单地增加通道架窗口的宽度来查看更多步骤)。对于简单的鼓声,这可以立即用于创建一个鼓模式。可以在“播放列表”窗口中添加模式(创建的模式列表显示在左侧下方),并且在“播放列表”窗口中选择的任何模式都将成为在频道架显示中编辑的活动模式。
通过弹出菜单,您可以在当前选定的模式中切换生成器以使用钢琴卷帘窗编辑器,而不是使用步进序列器。然后,一旦在“钢琴卷帘窗”中创建了任何音符(手动或通过MIDI键盘录音),通道架就会在迷你显示器中镜像音符序列。此音符序列成为当前模式的一部分,单个模式可以包含来自多个发生器的声音,有些使用基于步骤的序列器,有些使用钢琴卷帘窗。这里有明显的工作流程选择,这将是个人偏好的问题;将基于步骤的序列和钢琴卷帘窗序列组合在单个模式中,或者将单个生成器的任何基于钢琴卷帘窗的序列保留在它们自己的模式中。如下所述,播放列表窗口足够灵活,可以容纳两者。
除了保存模式列表之外,播放列表窗口也是您在水平时间轴上排列这些模式(和音频,但我一会儿会回来)以构建您的歌曲的地方。图案可以放置在任何垂直的轨道列表上。您可以对模式进行分层(以便同时播放多个模式),并且可以将相同的模式放置在任何轨道上(播放列表轨道和通道架中的通道或播放列表本身的模式之间没有固定的关系)。工具栏的传输部分允许您在模式和歌曲模式之间切换回放,从而可以轻松构建单个模式或试听整体构图。
FL Studio的混音器也为虚拟混音器概念带来了自己的特色(和术语)。默认情况下,通道架中所有发生器的音频输出都会发送到混音器的立体声主输出。但是,如果您需要做的不仅仅是音量和声相调整(可以在通道架内完成),那么您可以将音频输出传送到调音台内的特定插入(调音台通道)。路由选项实际上非常灵活,您可以访问相当全面的混音控制阵列,还可以配置群组总线、插入和发送样式效果以及混音自动化选项。
与其他DAW/定序器相比,录制音频确实需要一定量的预配置(尽管“工具”菜单中有一个“一键录音”选项可以加快速度),但它也相当灵活。您可以将音频片段录制到当前选定的模式(在模式模式下)或播放列表轨道(在歌曲模式下)。后者显然对扩展音频部分最有意义,如主唱或声学乐器,它们的性能可能跨越整个时间线。录音后,您可以使用大量标准音频编辑选项。如果我需要录制一个完整的乐队或一个多麦克风管弦乐会议,我不确定FL Studio是否是我的第一选择,但是对于添加人声部分或一个或三个声学乐器等任务,它完全有能力完成工作。
虽然这个操作概述提供了对稍微非常规的工作流程的洞察,但它并没有给人留下FL Studio现在已经变得有多深的印象。在这么长的篇幅中不可能涵盖所有详细的功能,但是对我来说,有两个令人印象深刻的方面值得强调。首先,MIDI编辑选项的整体组合和基于模式的排序相结合,使合成过程非常高效和富有创造性。其次,即使在价格适中的水果版中,提供的虚拟乐器的组合也能提供大量非常有用的声音。如果EDM(从最广泛的意义上来说)是您的领域,您可以制作大量的音乐,而无需超出捆绑的乐器插件。
鲜果
通过探索这个最新的20.8版本的一些新的和改进的功能,可能更容易给出FL Studio深度的提示。例如,20.8包括两个新的“实用程序”样式的插件;调谐器和分频器。第一个是一个简单的乐器调谐器,在一个指定了合适音频输入的混音器插件(通道)上,相当好的用户界面在吉他或其他弦乐器上做得很好。
也许更有趣的——当然也是拥有大量高级用户应用的——是频率分离器。篇幅限制了对所有功能的全面描述,但本质上,当作为一种效果放在特定的混音器插入通道上时,任何路由到该通道的音频都可以分成两个或三个频带。然后可以设置发送输出(在用户界面的右下方),将音频从每个波段发送到另一个混音器插入通道,当然,每个波段都可以接受自己的进一步处理链。您可以控制频带之间的频率分割、滤波器斜率和应用于每个频带的增益。您还可以选择线性相位模式和各种精度水平(每种精度水平具有不同的质量和延迟结果),而视觉显示器具有新的直方图显示和热图选项,以显示能量在整个频谱中的聚焦位置。分频器是20.8更新中一个强大的新实用程序。
这种分频音频有各种有趣的应用。例如,您可以选择将混响(或调制效果)应用于声音的中高频带,而不是低频带。这可以让你在中/高音上的效果变得更有戏剧性,但不影响低端和更坚实的基础。同样,您可以使用侧链压缩器来定位特定的波段(例如,乐器总线的中间波段上的压缩器可以接收来自主音的侧链输入,以便在人声出现时从中间范围闪避一个分贝或三个分贝),或者使用特定的波段作为侧链输入来闪避另一个声音(可以将分频鼓循环的低端设置为闪避低音总线)。反正这是一个强大的实用程序,FL Studio所有版本都包含了。
插件波兰文
除了新的插件,一些现有的插件也得到了增强。其中最值得注意的是参数方程2。这个强大的七波段均衡器插件现在还具有线性相位模式和优化功能,以确保高效的中央处理器使用。乐队现在也可以独奏或静音,使你的情商目标更容易移动。虽然它显然可以用于外科手术级别的均衡器任务,但考虑到它的平滑操作,一点点自动化意味着它也可以用于一些创造性的滤镜-扫描效果。此外,与分频器一样,可视化选项通过直方图模式进行了扩展,可以独立使用,也可以与热图显示一起使用。
Maximus maximiser插件也受益于新的线性相位模式和可视化选项。这是一个功能强大的三波段压缩器/限幅器,带有一个额外的主波段,并且有很多选项,包括饱和和并行处理来塑造声音。无论是应用于关键的单个混音元素、鼓总线还是主总线输出,它都可以跨越从细微控制到全口径泵送响度的风格。
仪器变化
当您将单个样本放入通道架时,它实际上是放在通道采样器的一个实例中。这已经是一个强大的工具,可以将单个样本转换成完整的可演奏乐器,包括封套、调制选项、漂亮的滤镜和紧凑的琶音器。在此版本中,添加了新的通道采样器实例之间的复制和粘贴选项,以改进工作流程,并使替换样本更容易放入现有实例中。顺便说一句,FL Studio的另一种采样器——直接波——在支持多采样乐器方面做得同样好。
在FL Studio中包含的许多虚拟仪器中,Flex是个人最喜欢的,在这个版本中,这也得到一些进一步的改进。有一个大大改进的浏览器,一个随机预置选择按钮,以及一个在预置中禁用琶音器的选项(如果需要)。此外,晶体管低音,图像线的首款罗兰TB303,也有所改进,对底层的声音引擎进行了一些调整。目的是让它在声音上更接近原作。我不记得我最后一次使用真正的TB303是什么时候了(那是很久以前的事了!),但无论是否100%准确,晶体管低音听起来很棒,可以非常有效地做超静噪的事情。
随波逐流
FL Studio 20.8还带来了一系列更温和的工作流程改进。有很多这样的例子,但有几个值得一提。例如,在自动化系统中,现在有合并和克隆自动化剪辑的选项,其中包括一些灵活的分配选项。另一个对混音自动化有用的附加功能是当您右键单击可自动控制时弹出的菜单(例如,在乐器、效果或混音器中)。添加到这个菜单的是“这个位置的初始歌曲”选项,然后在项目开始时插入控件当前显示的值。在以前版本的FL Studio中,在回放期间将新的插件加载到项目中可能会导致明显的音频故障,而在20.8版中,这一过程现在是无故障的;这是一个小细节,但很好看。
FL Studio包括一个控制表面插件,允许您为特定任务构建虚拟控制表面。现在,它有了复制现有控件的新选项,使整个过程更加高效。在化妆品方面,您现在也可以将工具栏上按钮的3D样式更改为更现代的平面外观。此外,如果您需要关注您的FL Studio项目的大小,您现在可以设置一个最大文件大小,如果项目文件达到该阈值,将触发警告。最后,语言支持得到了扩展,现在增加了中文,显然,其他语言也将很快加入。
多吃水果?
当您的业务模型包括免费的终身更新时,除了bug修复版本之外,每次更新在到达时都引起如此大的轰动可能就不那么必要了。也就是说,Image Line已经在这里添加了足够的内容,以保持其忠实的用户群对前进势头以健康的速度持续感到高兴。通常的DAW/定序器审查问题是“你应该升级吗?”因此是多余的;现有用户将免费升级,并毫无疑问地享受新功能。
考虑到熟悉任何DAW/sequencer所需的时间、精力和投资,在切换时有一个合理的惯性,所以更有趣(也更困难)的问题是FL Studio 21是否会吸引新用户离开他们现有的DAW平台。同样,对于那些想迈出第一步进入现代DAW仙境的人来说,FL Studio 21是你的现金的有力竞争者吗?
简而言之,我认为前面概述的FL Studio的起源仍然是回答这些问题的核心。虽然该应用程序包含任何现代DAW/音序器所需的所有主要成分,但它仍然是一个更适合电子音乐风格工作的环境,而不是经典摇滚、金属或管弦乐。这不是批评——恰恰相反——这是对软件在电火花加工生产中的巨大优势的承认。而且,如果事情到了紧要关头,你肯定可以用FL Studio录制《鞭挞金属》或写一部管弦乐电影配乐,但如果这是你的主要工作,可能有更适合这项任务的平台。从Cubase或Logic等更传统的DAW选项中选择一个可能需要一段时间的调整——FL Studio以自己的方式做很多事情——但在一定程度上,这是在任何两个平台之间移动时都可以做出的声明。
然而,对于崭露头角的EDM制作人来说,FL Studio的优势是多方面的。对我来说,有两个明显的亮点:一个创造性的、基于模式的排序工作流程和一系列令人印象深刻的核心虚拟工具和效果(这意味着对额外的第三方选项的需求大大减少)。在这方面,生产者版代表了一个有趣的最佳点,在需要时可以简单地升级到更大的捆绑包。有了一个免费的无限时间试用版可供下载,你不必真的相信我的话,但是作为EDM制作的第一站,多功能一体机,FL Studio 21给人留下了深刻的印象。中文版点击下载。