初学者常常弄不清楚作曲和编曲的区别，在这里我为大家讲解一下两者的差别。狭义上来说：作曲可以理解为写旋律，而编曲就是写伴奏。那么接下来让我们一起看看零基础编曲，究竟需要准备些什么?
一、理论
众所周知,乐理是最基础的理论知识，紧随其上的作曲理论四大件分别是和声、复调、曲式、配器这四大类。专业的音乐院校上课学习的内容无不外乎这些。
然而在这个大数据时代，网络课程各式各样，学习并不是一件困难的事。梳理出知识的脉络框架，再带着目的、发散性的学习成为了极少数人能做到的一件事。
看到这里，有人会问了：编曲入门，真的需要学这么多苦涩难懂的理论知识吗？其实不然，编曲入门(kēng)最重要的就是——信心!!! 一步一步、脚踏实地的学习才能成功，因此小编在这里只为大家介绍最常用的两个基础理论：基础乐理与和声。
1.基础乐理
“乐理”是所有音乐课程学习的基础内容,其中包括“音阶、乐音体系、调式、音程”等一系列具有催眠效果的知识点。作为零基础初学者,想要学好编曲所需要的乐理知识就要从熟记音名和唱名开始,到基础的音程(两个音)构建再到和弦(三个音及以上)构建。流行歌中常用到的就会是七和弦、九和弦、十一和弦等高叠和弦,学习了乐理入门写作实战时会更加轻松一些。
2.和声
当几个音共同发出音响,并且形成了连续的进行,这时它们就构成了和声的关系。相比横向的旋律走向,和声讲究的是音的纵向分布与排列。它对于音乐作品的发展,对于加深和丰富音乐作品的表现力,具有非常重要意义。流行歌写作中最常用到的几种经典和声走向举例如下:第一种:C – Am – F – G (“烂大街走向”:1645)；第二种:F – G – Em – Am – Dm – G – C(经典副歌走向:4536251) ；第三种:C – G/B – Am – G – F – C/E – Dm – G (经典卡农走向:17654325)。
综上所述,建议零基础初学者建议掌握和弦的基本用法,和声掌握经典走向后尝试用高级和弦来替代基础和弦。
二、宿主软件
目前网络上有很多宿主软件教学,同样我们需要学习的是共性而不是逐个软件学习过去。先尝试精通其中一款经典软件后,从个性中总结出共性再尝试其他软件,因此这一款软件的选择就显得十分重要。接下来小编为大家推荐几款常用的宿主软件:
1.Cubase
Cubase 是德国 Steinberg 公司所开发的全功能数字音乐、音频工作软件。作为目前最热门的编曲软件，Cubase 这款软件拥有编曲、录音、混音三体合一的强大功能。Cubase 在输出时不对声音着色，这也是Cubase收到各方面音乐人欢迎的原因之一。目前Cubase版本已经更新到9.5,即将要推出Cubase 10，在这里小编还是建议大家支持正版哦~
2.FL Studio
FL studio 是一个完整的软件音乐制作环境或数字音频工作站。小编认为目前 FL 现在的最大优势在于宿主软件自带 32 位和 64 位桥接器。它更加简单易上手,界面内置众多电子合成音色并且兼容性强,它无疑是制作电子音乐的首选宿主软件。(小编入门同款宿主)
FL Studio Win 版下载地址：https://souurl.cn/WU58bz
FL Studio Mac版下载地址：https://souurl.cn/m7I5Zq
FL Studio 21是一款功能强大的音乐编曲制作软件。尽管你可能没有接触过音乐制作，也能通过fl Studio 21，撰写，整理，录制，编辑，混合，掌握和制作出专业的品质音乐。FL Studio对电脑及相应配置要求不高，可以在不同设备中灵活应用。
3.LogicProX
Logic Pro X 是苹果公司推出的音乐制作软件的宿主软件。提供了作曲、录音、编辑、修音和混音等强大的音乐制作功能。他的性能很好,而且界面十分友好,让人能够很容易上手。当然，首先你需要有个 mac...打扰了...
三、音源
音源一直是许多人所困扰的问题,在这里小编就十分认真十分认真十分认真的向各位零基础的朋友们推荐音源,仅供参考!众所周知,编曲流行配器四大件就是钢琴、吉他、鼓、贝斯。这四个乐器也是最常用的,那么小编就先为大家推荐一下这几种乐器的音源。
1.钢琴
Keyscape - Collector Keyboard 钢琴 这是 Spectrasonics 继著名的三巨头音色(Stylus RMX、Trilian 和 Omnisphere 2)后再出的一款钢琴音色,是目前较热门的钢琴音色。
2.吉他
- Ample guitar M(国产 AG 系列吉他，音响十分真实)
- Real Guitar(技法应有尽有,扫弦声音比较真实)
3.鼓
- XLN Audio Addictive Drums (ADD 鼓)
- Studio Drummer 需要 Kontakt 加载哟~(录音棚实用鼓)
4.贝斯
- Trilogy Bass(各种各样的音色都有,很饱满)
- Spectrasonics Trilian (作为三巨头之一的它音质质感不错、贝斯种类齐全)
四、如何学习
这个圈子里，总是不缺有这样一类人。 他们盲目的看视频和各种干货，自己却怎么也写不出这样的作品。在这个信息爆炸的时代，碎片化的知识是十分恐怖的东西。 你感觉自己什么都懂了，可是一到实践你却无从下手。最可悲的是，你打心底却还瞧不起那些“低级”的基础知识...还有一类人，他们总是无止尽的去寻找教程,用教程填满自己的内存。仿佛看着已经飙红的内存条就是自己已经学会了的知识一般，内心特别的幸福满足。可学习毕竟还是学习,它并没有一蹴而就的捷径。
针对这些情况,小编提出一些建议供大家参考:
1.学会构建体系。编曲学习是要建立在体系上的,有了一套体系你才能有针对性的选择性学习知识点,完全吸收后再将其填补到它需要到达的知识点。你完全清楚自己在看些什么，你也完全清楚自己想要的是什么，想学的是什么。
2.适当记笔记。在学习的过程中一定要养成记笔记的习惯,否则学习内容就会变成过眼云烟，这个笔记本留到你在编曲时想不起来了，打开看看需要怎么做。久而久之，一切流程都会变得水到渠成。回头看看自己的笔记,在总结中又可以提高。
3.在一阶段学习后尝试制作一些东西给自己营造反馈。编曲是需要实战的，光靠看视频学来的东西都会被你遗忘。你必须一步一步、脚踏实地的做好学到的每一样东西。百分之百的将知识点还原,才能百分之百的提升自我,进步的速度取决于你平时练习的勤快与否。有了每一阶段的编曲作品反馈，你才能总结出上一阶段哪里没做好，下一阶段需要加强哪一块知识点。有方向性的学习编曲，实践制造反馈后又再次服务于下一阶段的学习方向，这样才能不断进步。
不论你是零基础入门的初学者还是教程库存量若干的初学者，亦或者是看过许多教程的初学者。从零开始，从新（心）开始。在这里，我们都是音乐的忠实探索者；在这里，我们都渴望享受音乐的乐趣。
