作者：vivo 互联网前端团队- Wei Xing

运营活动新玩法层出不穷，web 3D炙手可热，本文将一步步带大家了解如何利用Three.js和Blender来打造一个沉浸式web 3D展览馆。

一、前言

3D展览馆是什么，先来预览下效果：

看起来像个3D冒险类手游，用户可以操纵屏幕中央的虚拟摇杆，以第一人称视角在房间内自由移动、看展览。

1.1 为什么做3D展览馆

首先介绍一个背景，我们的工作内容是做游戏中心的用户运营活动，会做些好玩的活动让用户参与，并get一些福利。

当时的活动背景是我司一年一度的vivo游戏节，并且元宇宙是大热词。所以做它的原因有几个：

vivo游戏节主题
契合元宇宙热点
新玩法、新体验

1.2 技术选型

用到的组合方案：Three.js + Blender。

why Three.js

开源的3D框架有很多，但最常用的有两种：Three.js、Babylon.js，我们只需要从中二选一。分析后发现两者各有优势：

考虑到3D展览馆的几个基本特性：

简单的小型3D场景，没有复杂的交互（对镜头的要求不高）
投放在移动设备，需要尽可能小的包体，以提升性能
工期短，需要快速上手及更多的案例参考

Three.js包体更小、有更多参考案例、上手更快，所以虽然Babylon.js有它的优势，但Three.js更适合这个项目。

why Blender

Blender是一款轻量的开源3D建模软件，有很多好用的免费插件，而且Blender能导出GLTF / GLB模型（后面会对GLTF / GLB模型做简介），匹配Three.js的使用方式，整体更简单好用一些。

所以，就是它了。

二、实践部分

2.1 了解GLTF / GLB模型

在进入开发之前，先简单了解Blender和GLTF / GLB模型。

简单了解 Blender

首先，Blender大概长这样，图中是设计师交付的3D展览馆稿子。简单理解为，左侧是模型的层次结构，中间是模型的预览效果，右侧是模型的属性面板。

一般来说，作为开发者我们不需要掌握太多Blender相关知识，只需知道如何看懂模型结构、导出GLTF / GLB模型以及烘焙的基本原理即可。

GLTF / GLB模型

GLTF（Graphics Language Transmission Format）是一种标准的3D模型文件格式，它以JSON的形式存储3D模型信息，例如模型的层次结构、材质、动画、纹理等。

模型中依赖的静态资源，比如图片，可以通过外部URI的方式来引入，也可以转成base64直接插入在GLTF文件中。

它包含两种形式的后缀，分别是.gltf（JSON/ASCII）和.glb（Binary）。.gltf是以JSON的形式存储信息。.glb则是.gltf的扩展格式，它以二进制的形式存储信息，因此导出的模型体积也更小一些。如果我们不需要通过JSON对.gltf模型进行直接修改，建议使用.glb模型，它更小、加载更快。

Blender导出GLTF / GLB模型

在blender中，可以直接将模型导出为GLTF / GLB格式，三种选项的差别不再赘述，我们先简单选择最高效的.glb格式。

有了模型之后，我们可以开始通过Three.js创建场景，并导入这个模型了。

2.2 Three.js 加载模型

为了防止篇幅过长，这里假设大家已经掌握了Three.js的一些基本语法。文章重点放在如何加载模型，并一步步进行调优和实现最终的3D展览馆效果。

怎么加载一个模型？

（1）创建一个空场景

首先创建一个空场景scene，后续所有的模型或材质都会被添加到这个场景中。

import * as THREE from 'three'// 1. 创建场景
const scene = new THREE.Scene(); // 2. 创建镜头
const camera = new THREE.PerspectiveCamera( 75, window.innerWidth / window.innerHeight, 0.1, 1000 );
// 3. 创建Renderer
const renderer = new THREE.WebGLRenderer();
renderer.setSize( window.innerWidth, window.innerHeight );
document.body.appendChild( renderer.domElement );

（2）导入GLTF / GLB模型

通过GLTFLoader导入.glb模型，并添加到场景中。

import GLTFLoader from 'GLTFLoader'
const loader = new GLTFLoader()
loader.load('path/to/gallery.glb',gltf => {scene.add(gltf.scene) // 添加到场景中} 
}

（3）开始渲染

通过requestAnimationFrame来调用renderer.render方法，开始实时渲染场景。

function animate() {requestAnimationFrame( animate );renderer.render( scene, camera );
}
animate();

ok，这样我们就完成了3D模型的导入，但是发现整个场景一片漆黑。

试试加个环境光。

const ambientLight = new THREE.AmbientLight(0xffffff, 1)scene.add(ambientLight)

ok，亮起来了，但是效果依然很差，很劣质。

原因是模型中的材质效果、光源、阴影、环境纹理，这些全都丢失了，所以当我们导入模型时，看到的就是一堆简陋的纯色形状。

所以我们要一步步将这些丢失东西找回，还原设计稿。

2.3 还原设计稿

接下来一步步还原设计稿。

（1）加上光源

查看Blender模型，看到设计稿中添加了一堆点光源、平行光源。

点光源可以理解为房间中的灯泡，光线强弱随着距离衰减；

平行光源可以理解为太阳的直射光，它和点光源不同，光线强弱不随着距离衰减。

于是我们也增加一些光源：

// 一些灯光选项
// 如果是平行光则没有distance、decay选项
const lightOptions = [{type: 'point', // 灯光类型：1. point点光源、2. directional平行光源color: 0xfff0bf, // 灯光颜色intensity: 0.4, // 灯光强度distance: 30,    // 光照距离decay: 2,    // 衰减速度position: { // 光源位置x: 2,y: 6,z: 0}},...]function createLights() {pointLightOptions.forEach(option => {const light = option.type === 'point' ?new THREE.PointLight(option.color, option.intensity, option.distance, option.decay) :new THREE.DirectionalLight(option.color, option.intensity)const position = option.positionlight.position.set(position.x, position.y, position.z)scene.add(light)})
}createLights()

可以看到场景比之前好了一些，有了光源后，模型变得立体和真实了，多了一些反色的光泽。

但是我们注意到，画面中的logo、长椅的两侧都是黑色的，并且旁边的球体、椅子等都显得不够真实。

所以，我们需要进行下一步调整：调整模型材质、增加环境纹理。

（2）调整模型材质，增加环境纹理

先简单了解一下材质和环境纹理。

材质（material）

材质就像物体的皮肤，我们可以调整皮肤的光泽、金属度、粗糙度、透明与否等属性，让物体有不同的视觉效果。

一般从blender导出的模型中，已经包含了一些材质属性，但是Three.js中的材质属性和Blender中的属性并非完全的映射关系，模型在导入到Three.js后，效果和设计稿会有差异。这时候我们需要手动调整材质的属性，来达到和设计稿近似的效果。

环境纹理（environment map）

环境纹理就是让模型映射周围的环境，让场景或物体更真实。例如我们要渲染一个立方体，把立方体放进一个屋子里，这个屋子的环境就会影响立方体的渲染效果。

比如镜面的物体被贴上环境纹理后，就可以实时反射周围的环境镜像，看起来很real。

设计稿中也是将一个大厅作为了环境纹理，让场景更真实。

环境纹理分为：球形纹理和立方体形纹理。两者都可以，这里我们采用一张大厅的球形纹理作为环境贴图。

以画面中的vivo游戏节logo为例，我们通过调整它的材质和环境纹理，让它变得更真实。

根据在blender中的命名，找到logo模型
调整logo的表面粗糙度和金属度
加载并设置环境纹理贴图

const loader = new GLTFLoader()
loader.load('path/to/gallery.glb',gltf => {// 1. 根据Blender中物体的名字，找到logo模型gltf.scene.traverse(child => {if (isLogo(child)) {initLogo(child)   // 2. 调整材质setEnvMap(child)  // 3. 设置环境纹理}}）scene.add(gltf.scene)} 
}// 判断是否为Logo
const isLogo = object.name === 'logo'function initLogo(object) {object.material.roughness = 0   // 调整表面粗糙度object.material.metalness = 1   // 调整金属度
}
// 加载环境纹理let envMap
const envmaploader = new THREE.PMREMGenerator(renderer)const setEnvMap = (object) => {if(envMap) {object.material.envMap = envMap.texture} else {textureLoader.load('path/to/envMap.jpg',texture => {texture.encoding = THREE.sRGBEncodingenvMap = envmaploader.fromCubemap(texture)object.material.envMap = envMap.texture})}
}

经过上面的处理后，可以看到原先黑色的logo有了金属光泽，并且会反射周围的环境纹理。

其它物体经过类似的处理后，也变得更真实一些。

现在整个场景更接近了设计稿一些，但场景中少了阴影，显得很干瘪。

加上阴影。

（3）增加阴影

增加阴影分四步：

对renderer开启阴影支持：renderer.shadowMap.enabled = true
对光源设置：castShadow = true
对需要投影的物体设置：castShadow = true
对需要被投影的平面或物体（比如地板）设置：receiveShadow = true

// 1. renderer
const renderer = new THREE.WebGLRenderer()
renderer.shadowMap.enabled = true;
renderer.shadowMap.type = THREE.PCFSoftShadowMap;// 2. light
const light = new THREE.DirectionalLight()
light.castShadow = true;// 3. object
gltf.scene.traverse(function (child) {if (child.isMesh) {child.castShadow = true;}
});
// 4. floor
floor.receiveShadow = true

添加阴影后，有质的提升，发现整个场景立体了很多，此时还原度已经很高。

如果不考虑性能损耗，这个场景的样式已经可以投入使用了。（后续会提到性能优化）

小结一下，刚刚做的几件事：

添加光源
调整模型材质、增加环境纹理
增加阴影

现在3D展览馆场景已经还原的差不多了，接下来要构造一个虚拟移动摇杆，控制第一人称镜头的移动和转向，实现沉浸式逛展的效果。

2.4 虚拟移动摇杆

要实现通过虚拟移动摇杆控制镜头的移动和转向，我们需要三个东西：

一个移动摇杆（handler）
一个长方体（player）：用于承载第一人称视角
一个镜头（camera）：之前已经创建过了

有人会问为什么需要一个player，通过摇杆直接控制镜头不就行了吗？其实player的作用是用于做碰撞检测，当player遇到凳子、墙壁等障碍物时，需要停止镜头移动。直接控制镜头，是无法做碰撞检测的。

所以，实际上镜头移动的逻辑是：

用户操纵摇杆 → 更新player位置和朝向 →从而同步更新camera位置和朝向

（1）创建移动摇杆

移动摇杆的实现原理很简单，这里仅做简述。

核心在于创建一个圆盘，监听触摸手势，并根据手势的方向来实时更新move参数，控制镜头的移动和转向。

const speed = 8 // 移动速度
const turnSpeed = 3  // 转向速度
// move option，用于调整第一人称镜头的移动和转向
const move = {turn: 0,  // 旋转角度forward: 0     // 前进距离
}// 创建一个handler，并监听手势，调整move option
const handler = new Handler()
handler.onTouchMove = () => { // update move option }

（2）创建player

首先创建一个player对象，它是一个1.2 * 2 * 1的透明长方体。

function createPlayer() {const box = new THREE.BoxGeometry(1.2, 2, 1)const mat = new THREE.MeshBasicMaterial({color: 0x000000,wireframe: true})const mesh = new THREE.Mesh(box, mat)box.translate(0, 1, 0)return mesh
}const player = createPlayer() // 创建player
player.position.set(4.5, 2, 12)     // 设置player的初始位置

（3）updatePlayer & updateCamera

每次渲染（render）时，更新player的位置和朝向，并同步更新镜头的位置和朝向。

const clock = THREE.clock()function render() {const dt = clock.delta()   // 获取每帧之间的时间间隔，根据时间间隔长短来更新player和camera的移动距离和转向的多少updatePlayer(dt)updateCamera(dt)renderer.render(scene, camera)window.requestAnimationFrame(render)
}// 更新player的位置和朝向function updatePlayer(dt) {const pos = player.position.clone()pos.y -= 1.5 // 降低高度，后续用于计算碰撞检测const dir = new THREE.Vector3()player.getWorldDirection(dir)dir.negate()if (move.forward < 0) dir.negate()// 调整镜头前进 or 后退if (move.forward !== 0) {player.translateZ(move.forward > 0 ? -dt * speed : dt * speed * 0.5)}// 调整镜头朝向if (move.turn !== 0) {player.rotateY(move.turn * 1.2 * dt)}
}// 根据player的位置和朝向，同步更新camera的位置和朝向function updateCamera(dt) {camera.position.lerp(activeCamera.getWorldPosition(new THREE.Vector3()), 0.08)const pos = player.position.clone()pos.y += 2.5camera.lookAt(pos)
}

注意：render方法中使用clock.delta()来计算每次渲染之间的时间间隔，并使用这个时间间隔来更新player和camera。因为在理想的60帧率情况下，两帧时间间隔为16.67ms，但实际上该数值会有波动，因此我们要根据实际的渲染时间间隔来更新player和camera，让镜头的移动和转向幅度更自然一些。

完成上述步骤后，我们就可以通过控制虚拟移动摇杆，来让镜头移动和转向了。

接下来加入碰撞检测，对镜头移动加点限制。

2.5 碰撞检测

碰撞检测的步骤也很简单：

收集障碍物（colliders）
检测碰撞（基于THREE.Raycaster）

（1）收集障碍物

模型加载完成后，遍历所有的child，如果child是一个物体（mesh），则把它加入到障碍物队列（colliders）中。

const colliders = []loader.load('path/to/gallery.glb',gltf => {gltf.scene.traverse(child => {// 收集障碍物if(isMesh(child)) {colliders.push(child) }}）} 
})

（2）检测碰撞

调整刚刚的updatePlayer方法，在其中插入检测碰撞的逻辑。

碰撞检测逻辑基于THREE.Raycaster来实现，racaster可以理解为一个射线，当射线穿过了某个物体，我们就认为射线和物体相交了。

我们让射线的方向和player的朝向保持一致，并且在移动过程中不断判断射线前方/后面是否有相交的物体，如果有相交的物体，且和射线顶点距离distance < 2.5则认为遇到了障碍物，不能再继续前进。

function updatePlayer(dt) {const pos = player.position.clone()pos.y -= 1.5 // 降低高度，用于计算collisionconst dir = new THREE.Vector3()// 获取当前player的朝向player.getWorldDirection(dir)dir.negate()// 如果是向后退，需要对朝向取反if (move.forward < 0) dir.negate()// 利用Raycaster判断player是否和colliders有碰撞行为const raycaster = new THREE.Raycaster(pos, dir)let blocked = falseif (colliders.length > 0) {const intersect = raycaster.intersectObjects(colliders)if (intersect.length > 0) {// 如果相交距离＜2.5，表示前方或后面有障碍物if (intersect[0].distance < 2.5) {blocked = true}}}// 如果遇到障碍物，则停滞移动if (!blocked) {// 调整镜头前进 or 后退if (move.forward !== 0) {player.translateZ(move.forward > 0 ? -dt * speed : dt * speed * 0.5)}}// 调整镜头朝向if (move.turn !== 0) {player.rotateY(move.turn * 1.2 * dt)}
}

这样镜头的移动和碰撞检测就完成了。

当我们移动到椅子、墙壁等障碍物附近时，镜头会停止移动。镜头的移动范围也被我们限制在房间里，不会穿到房间外部。

三、性能调优

3.1 纹理烘培

3D展览馆的基本功能已经完成了，但还没有做任何的性能调优。当我们把项目运行在手机上，会发现设备发热发烫，帧率很低，低端机型甚至无法运行。

经过分析，实时的光影渲染是罪魁祸首。

页面中有10+个光源，每个光源都在实时投射阴影（尤其是点光源十分消耗资源，引起卡顿）。但实际，场景中的光源和物体位置都没有发生改变，这意味着我们不需要计算实时阴影，只需要固定的阴影。

这点可以通过纹理烘焙来实现。并且在移动端，经过纹理烘焙的光影效果实际上要优于设备计算的实时光影效果。

纹理烘焙（Texture Baking）

纹理烘焙，是指通过将场景效果预渲染到指定纹理上，生成一个模型贴图。在Blender中，我们可以选中任意对象进行烘焙。

以3D展览馆的地板为例，我们可以通过纹理烘焙，将光影效果直接渲染到贴图上。

左图是原本的棋盘格纹理，右图是结合了光影效果的烘焙贴图。烘焙完成后，地板上的光影效果就被固定下来了，我们也不需要再做实时的光影渲染。

用同样的方式，将地板、墙壁、天花板等物体，一一进行烘焙处理，导出一个新的模型。由于光影效果已经被渲染到贴图上，我们可以将大部分光源去掉，只保留2-3个必要的点、平行光源和全局光。再次运行后，发现卡顿、发烫的问题已经不再明显。并且效果其实比实时渲染更精细一些。

这里没有对烘焙做过多介绍，要生成精致的烘焙结果还需要依赖对UV Map、烘焙参数的了解，虽然这些偏向于设计同学的工作，一般由他们来输出烘焙纹理。但是作为开发者，了解了这些后才能和UI更好地沟通和配合。

3.2 优化模型大小

模型大小约为23M，首次加载模型需要9s左右。（尤其是在做完纹理烘焙后，由于贴图变得复杂，模型更大了）

以下是几个优化模型大小的建议：

优先使用.glb而非.gltf格式。.glb是二进制格式，它比.gltf的JSON格式小25% - 30%左右。
将纹理（Texture）和模型分离，并行加载。23M的模型中，其实只有2.3M为模型大小，其余都为纹理贴图。将模型和纹理分开后，可以极大减少模型的加载速度。
使用Draco、gltfpack等工具或一些online compressor来压缩模型（Blender在导出gltf模型时，就带有基于Draco的压缩选项）。本项目通过该步骤压缩了50%的模型大小：3M → 1.2M。
压缩纹理（Texture）。本项目用到了5张的Texture，压缩后：18M→ 2M。

经过优化，初始模型大小由23M缩小为1.2M，首次加载时间由9s缩短到3s以内。

（左图为优化前，右图为优化后）